天天视点！李清照这首千古佳作，写的细腻深情，给人以美的享受

思念一个人是什么感觉？是《诗经》中的“一日不见，如三月兮”，是乐府《古相思曲》中的“只缘感君一回顾，使我思君朝与暮”，是唐诗《赋得自君之出矣》中的“思君如满月，夜夜减清辉”，也是宋词《蝶恋花》中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。总之，古老的诗词中吟唱了太多思念。

而诗人缱绻不尽的情意和心思，总会在那么一刻，落到你我灵魂的深处，激荡起渺远的回响。如宋代女词人李清照的代表作《一剪梅》，此词是宋词婉约派的名作，写的细腻深情，在写作手法上颇为人称道。该词表达了作者对丈夫的思念之情，尤其是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐，极尽了相思之苦，历来为人所称道。

一剪梅

(资料图片仅供参考)

李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

注释

玉簟(diàn)秋：意谓时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。

兰舟：《述异记》卷下谓：木质坚硬而有香味的木兰树是制作舟船的好材料，诗家遂以木兰舟或兰舟为舟之美称。一说“兰舟”特指睡眠的床榻。

锦书：对书信的一种美称。《晋书·窦滔妻苏氏传》云：苏蕙织锦为回文旋图诗，以赠其被徙流沙的丈夫窦滔。这种用锦织成的字称锦字，又称锦书。

译文

荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候，月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。

花，自在地飘零，水，自在地漂流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。

二

红色的荷花已经凋谢，仅留一丝残香，素白的竹席里透出凉意，仿佛充满秋天的忧愁。我轻轻地解下轻柔的丝裙，（换上秋装，）孤独地登上美丽的兰舟。南归的秋雁从云中掠过，却没有将锦书捎回，只有那凄冷的月光溢满西楼。

容貌如鲜花一样容易凋零，青春像流水一样一去不回头。同样一种相思，化作两处的闲愁。难以排遣的，是共同拥有的那份相思之情，刚离开紧蹙的眉头，却又到了烦乱的心头。

1.词以“红藕香残玉簟秋”开篇，有何作用？请简要分析。

2.全词结拍的“此情……心头”三句，历来为人所称道。请赏析其妙处。

答

1.通过视觉形象、触觉感受，点明时间已入深秋。既渲染出环境氛围的清冷，烘托出词人内心的孤寂，又奠定了全词沉郁低回的情感基调。结构上，逗引出下文的“雁字回”“花飘零”。

2.运用直抒胸臆的手法，表达出相思之情、离别之恨的沉重、深挚、不可遏止。“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，不仅写出了愁情的沦肌浃髓，无法排遣，而且化静为动，使抽象的情感变得具体可感。语浅情浓，细腻传神。

鉴赏

这是一首别离词，是词人和丈夫分离后的相思之作。

词的上半部分写词人怀远念归。开篇一句点出时令，大概在清秋时节。“红藕香残”写户外的莲藕，“玉簟秋”写室内的凉席，这两处描写都是在渲染节气。此句色彩明丽，含蓄深沉，景中含情。花的开落，是大自然的规律使然，人生也是如此，悲欢离合才是世态常情；玉席变凉，这一方面是肌肤所感，另一方面更是心中所感。这一句内涵丰富，为全词营造出一种凄凉的氛围。随后五句交代词人一天的行动。“轻解罗裳”两句，写词人心事满怀，于是泛舟河上。“独上”二字，说明词人是独自一人。“云中”一句，直写相思之情。可随后词人并没有任情感随意抒发，而是仅此一句便戛然而止，最后两句又落于景语。“雁字回时，月满西楼”，情景交融，营造出一种迷离的意境，使人愁绪暗生。这两句景物描写生动、优美，颇能惹人愁怀，令人读之黯然。

词的下半部分写离愁之深。“花自飘零”一句，上承前文的景物描写，下启后文的情感抒发，写落花流水之景，寓情于景，呼应上文的“红藕香残”、“独上兰舟”两句。随后两句，直抒胸臆，写自己的相思之情，这里视角暗转，抒情对象不再只是词人一人，而是把其丈夫也并入其中，两人都为相思所苦，可见他们情意之深。最后三句，写相思之苦无法摆脱。词人笔法高超，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”相对应，对仗工整，妙笔生花，把相思之情的微妙变化描绘得惟妙惟肖，感人肺腑。

通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。